cambio de fechas

La proyección del Sábado 8 fue cambiada para el Domingo 9 a las 18:30. Eso nomás.

Diario de un film 19: Estreno!

Después de variadas proyecciones de La Noche del Chihauhua, algunas colmadas de gente, como en el Festival de Mar del Plata, y algunas prácticamente desiertas (como en cierta convención de comics) llega finalmente en momento de la exhibición pública abierta.
La película se estrena dentro del circuito alternativo de cines de  Buenos Aires, concretamente en el Centro Cultural San Martín, que queda en la esquina de Sarmiento y Paraná.
Durante Diciembre 2012 se proyectará el Viernes 7 a las 21hs, el Sábado 8 a las 19hs, el Viernes 14 a las 21hs y el Sábado 15 a las 19hs.
Después el Centro Cultural cierra sus puertas por el verano, veremos qué pasa en Febrero.

Finalmente, después de todo este particular proceso de hacer una película superindependiente, la cosa va llegando a su fin, o al menos a su etapa final. Y es algo realmente increíble.
Yo recuerdo que llegué a ver Fantasma de Buenos Aires en un cine, con público, solamente cuatro veces.
Hoy, con La Noche del Chihauhua que no tiene estreno comercial, ya alcancé esa cantidad de veces y posiblemente la vea cuatro veces más. Ver la película con público es lo único que me certifica que existe. Es el momento en que cumple su razón de ser, el momento para el que fueron hechos todos los esfuerzos, para el que fueron tomadas todas las decisiones.
¿Cuál es la diferencia si se estrena en un centro cultural o en 100 salas comerciales? Para el artista no hay ninguna diferencia.
Lo único distinto es la plata.
Y ya lo dije mil veces.
Esta película, no la hicimos por plata.
Así que vayan a disfrutarla, que es lo que más disfruto yo.

Diario de un film 18: Vuelvo a casa.

Y cinematográficamente hablando, mi casa es la Universidad del Cine, en Buenos Aires, que produjo mis cortos Bar de Mala Muerte, El Paseo de Maltecci, y mi largo Fantasma de Buenos Aires.
Gracias a las gestiones de Jesica ante Manuel Antín y Bebe Kamín, este Jueves 8 de Noviembre La Noche del Chihuahua se proyectará allí mismo y me enfrentaré a las preguntas de los estudiantes de turno.
Si bien la entrada es libre y gratuita, uno espera que el público esté mayormente compuesto por gente de la casa. Pero tal vez me equivoque, ya veremos.
Como sea va a ser un gusto volver, ahora como un chico grande que se produjo la película solito.

Diario de un film 17: Inusual!

Al final llegué con la copia. En realidad, Jésica (mi mujer y productora de la peli) pudo alcanzar el disco hasta el cine Gaumont el viernes anterior a la proyección, mientras yo andaba editando no se qué comercial.
La única palabra para definir el pre-estreno de La Noche del Chihuahua en el Festival de Cine Inusual es "Fiesta".
La sala llena, apenas el 30% eran invitados nuestros, se destornilló de risa con la película y aplaudió durante todos los títulos finales. Debo confesar que eso es la primera vez que me pasa. En algunos cortos habían aplaudido dos veces, una al comenzar los títulos y otra al terminar, pero todo de contínuo es la primera vez. Y es genial.
El cariño y el agradecimiento de la gente, conocida y desconocida, que se me acercaba al final fue increíble. Todos me decían que les había gustado una parte diferente, cosa que también es genial.
Una señora que esperaba en una fila para ver otra peli me preguntó el título de la mía "Porque veo que salen tan contentos" me dijo. Y era verdad.

Y encima, una semana después de esta fiesta vino otra, que fue la entrega de premios.
Empezamos por el jurado joven, que le dio a la película el premio compartido al mejor largometraje. Cuando leyeron las razones del premio y mencionaron algo de la estética del comic, ya supe que era para mí.
Luego vinieron los "Premios Alberto Farina" y le dieron a la peli una mención. Alberto Farina fue un crítico, teórico y cortometrajista que fue profesor mío en la Universidad del Cine. Lo curioso es que también fue alumno de mi tío abuelo, Héctor Ciocchini, en la Facultad de Filosofía.
Círculos, cruces.
Luego vino el Jurado Oficial, y empezó por el premio a mejor actriz para nuestra Josefina Silveyra, el único premio que para nosotros era cantado, porque de la organización del Festival nos habían pedido especialmente que ella asistiera a la ceremonia.
Y después... nada. Mejor montaje, no (y eso que no se puede decir que yo no sea buen montajista, vamos). Mejor guión... no. Mejor director... no...
Ya empezaba yo a pensar que el jurado tenía otra concepción estética, enfrentada a la película y que iba a ser olímpicamente olvidado. Pero no dejaba de mirar la remera de Spiderman de uno de ellos y pensaba "Con esa remera ¿Cómo no le gustó mi peli?"
Hasta que llegó el premio a mejor película y ahí sí. La Noche del Chihuahua.
Uffff!!! Cómo me hicieron sufrir!!!!

Diario de un film 16: NO LLEGO!!!!!!

Afortunadamente estas últimas semanas hubo bastante trabajo en mi labor de editor free lance de comerciales.
Desgraciadamente eran semanas cruciales para la post producción de La Noche del Chihuahua, que tiene su fecha de pre-estreno dentro de cuatro días.
No llego!!!!
Voy a trabajar temprano y hago algunas tareas de noche tarde. Nuevamente duermo poco por esta peli, pero lo hago con gusto. Ya dormiré la próxima semana.
Como sea quédense tranquilos que la peli se va a proyectar perfectamente el Domingo, aunque tenga que llegar al Gaumont corriendo con el Blu Ray en la mano.
Les dejo un afiche alternativo, algo más misterioso y sensual que el otro. Que lo disfruten!

Diario de un Film 15: PRE-ESTRENO!

Otro momento crucial llegando. La Noche del Chihuahua fue elegida para competir en el 8vo Festival de Cine Inusual de Buenos Aires y entonces tendrá su primera exhibición pública dentro del festival. La verdad es que estamos corriendo con la postproducción para llegar, pero siempre viene bien tener una meta para que los procesos no se estiren demasiado. Estuve revisando todas las entradas al blog sobre la película y es increíble cómo se transparenta mi estado de ánimo en ellas. Pero el tema es que la primera entrada fue el 8 de Octubre de 2011. Y el estreno es el 7 de Octubre de 2012. Menos de una año desde el comienzo del guión hasta el estreno en un fesitval. Menos de un año... por un día!

Diario de un film 14: Trailer

Y acá está el trailer de La Noche del Chihuahua. No hay grandes anécdotas para contar sobre él, simplemente que elegí retratar el espíriru de la película más que contar detalladamente la historia. Espero que les guste.

Diario de un film 13: Afiche

Y lo diseñé yo nomás. Para seguir con el criterio. Después de una breve sesión fotográfica en mi casa, en el mismo living donde se filmó la peli, me senté y armé este poster, que no está del todo terminado, pero va a ser más o menos así.

Diario de un film 12: Recapitulando

Como ya pasó mucho tiempo desde el fin del rodaje y se me juntaron muchas cosas que contar, se me ocurrió unir todo en un formato que es el máximo exponente del egocentrismo argentino-porteño: el autorreportaje.

Así que aquí vamos:

- ¿Cómo se te ocurrió la idea de la Noche del Chihuahua?

- No no no. ¿Vas a hacerme la pregunta más obvia de todos los reportajes a cineastas? Ya la contesté con creces en este mismo blog. Preguntame otra cosa.

- Bueno che… que tipo susceptible… a ver… ¿Por qué la película es en blanco y negro?

- Supongo que esa pregunta también pinta para best seller… pero bueh… Te la tomo. Por un lado siempre me gustó el estilo de imagen expresionista, que luego fue tomado por el cine negro americano, y como yo hice la dirección fotografía me di el gusto de hacer algo con ese estilo.

- Pero digamos que no tiene mucha justificación en una comedia…

- Me di el gusto de hacerlo sin justificación y punto. O más o menos, porque en realidad tiene que ver con un clima de terror y suspenso que por momentos se vive en la peli, aunque siempre desemboque para el lado de la comedia. Además el blanco y negro en una producción de bajo presupuesto ayuda mucho. Por ejemplo: las luces para cine tienen un color muy exacto para que se vea blanco en la pantalla, pero en este caso al ser una imagen monocromática pude usar luces comunes ya que no me importaba que fueran más frías o cálidas que las normas que hay para la fotografía. Estas luces consumen muchísimo menos y son mucho más baratas que las profesionales.

- ¿Y algo más?

- Okey, no me hago rogar porque claramente ya sabés la respuesta. La verdadera razón por la que filmé en blanco y negro es porque no me gusta el color de las paredes de mi casa.

- Esclarecedor. ¿Cómo fue ese rodaje tan particular?

- Bárbaro. Un rodaje íntimo. El primer día que se juntaron los cuatro actores principales había momentos en que se reían tanto que no se podía filmar. Me acuerdo otra jornada en que mientras yo ponía las luces agarraron una guitarra y se pusieron a cantar, Iván Espeche cantó unos tangos y los “Hermanos Silveyra” hicieron un dúo muy lindo. La verdad es que fue muy agradable sentir que la filmación se transformaba en una especie de reunión de amigos que de paso hacían una peli.

Además, la filmé casi en el mismo orden que el guión y eso permitió que los personajes fueran creciendo a medida que se complica la trama. De a poco van apareciendo pequeñas improvisaciones, detalles que los actores creaban en el momento, gestos, miradas. De alguna manera yo fui haciendo lo mismo con la puesta de cámara. Filmar en orden es lo mejor que le puede pasar a un director y a su elenco, lo otro es una cruel imposición de la producción.

- Pero habrá habido algún momento de tensión o algunos problemas.

- No.

- ¿Nada nada?

-  Bueno… a ver… los colmillos que se usan en la peli los compramos en la Bond Street y los colocó mi mujer, Jesica. Pero como al principio no tenía cancha el primer par que le hicimos a Talo Silveyra no se le quedaba bien agarrado. Teníamos varias teorías sobre como pegarlo de manera alternativa, con palitos de la selva, con chicle y al final terminé yendo a las once de la noche a comprar Corega, pegamento para dentadura postiza. Esa noche casi se suspende la filmación. Pero igual esa suspensión no habría sido nada grave, porque justamente al filmar en mi casa tenía la locación disponible en cualquier momento. Eso fue la base de un rodaje feliz.

- ¿Qué tal fue la experiencia de filmar con Benjamín Rojas?

- Me da vergüenza confesar que yo tenía un cierto prejuicio sobre Benjamín. Es algo que a él creo que le pasa bastante, pensaba que solamente era el pibe lindo de Rebelde way. La verdad es que me encontré con algo muy distinto. Es un tipo muy inteligente y al mismo tiempo muy sencillo. En la película se ve lo mucho que tiene para dar como actor. Sencillamente estuvo excelente. No tengo más que agradecimiento para él.

- Bueh… si solamente vas a decir cosas buenas no es tan interesante. Cambiando de tema, en la peli se nombran varias marcas registradas. ¿Son sponsors?

- No.

-¿Y entonces?

- Justamente como no va a tener un estreno en salas comerciales hice que los personajes hablaran libremente, como habla la gente. Si había que decir “Facebook” no iban a decir “una red social”. Directamente decían Facebook y chau. Lo mismo va para Windows, Batman, aceite Johnson, Inframundo o no sé cuántas cosas que se dicen. Me manejé con total impunidad.

- ¿Solamente la puede entender un friki?

- Cualquiera la puede entender, reírse y entretenerse, pero hay un montón de referencias, chistes y citas de cultura de distintos ambientes, cine, comic, literatura, que es raro que todo el mundo llegue a captar. Pero esa mezcla es sincera en mi. En mi mente se mezclan Batman y Buñuel.

Igual cuando se estrene voy a escribir en este mismo blog una “Guía intertextual de La Noche del Chihuahua” para que eso no pase tan desapercibido.

- ¿Qué le dirías a la gente que espera ver en esta película algo como una segunda parte de "Fantasma de Buenos Aires"

- Que no la vea.

- ¿Pero no era que Iván Espeche interpretaba a un descendiente de Canaveri?

- Se menciona a un “flaco Canaveri” pero no guarda más relación que el nombre con el personaje de Fantasma de Buenos Aires. Es más, todo resulta en un comentario burlón sobre la mezcla entre el tango y el género fantástico. Una burla a mí mismo.

- ¿Pero por qué nos burlamos de mí mismo?

- Qué se yo. Creo que es porque por “Fantasma…” y “Bar de mala muerte” siento que algunos me tomaron como una especie de director cuya misión es reivindicar el tango. La verdad es que yo no siento eso. Es solamente una cosa que me interesa, pero no lo único que le interesa.

- ¿Qué más te interesa?

- El sexo.

- Epa! Qué frontalidad! ¿No quedaba mejor decir “El amor” o “La mujer”?

- Ah si, si… tenés razón… ahí va:

El amor… la mujer…

- Te salió perfecto.

- Gracias.

- ¿Por qué no pidió subsidio al INCAA para hace la película?

- Porque no lo necesitaba.

- Pero podrías haberte quedado con algo de platita…

- No soy un filántropo ni un benefactor de la humanidad, pero sinceramente, esta película no la hice por la plata. ¿Tan raro es eso hoy en día?

- Si.

- Y bueno… seré medio boludo.

- Hablá por tu mitad. ¿Hay algo más que quieras agregar?

- Si.

- ¿Qué?

- “El sedimento es pulpa que precipita”

- Por Dios qué tipo tarado.

Diario de un film 11: Personajes

Este blog atrasa. Ya terminé de filmar y edité un primer corte y se lo proyecté a los actores y no comenté nada. Pero prometo en breve reseñar las cosas más interesantes que pasaron, que supongo serán aquellas que el olvido no barrió.
Por ahora les dejo estas fotos comentadas que hice de los personajes.

Diario de un film 10: límites

¿En qué momento uno empieza a ser soberbio?

Digamos, ¿es un acto de soberbia encarar el proyecto haciendo guión, dirección, fotografía, cámara, producción y montaje?

El tema crucial es que objetivamente estoy capacitado para hacerlo, es decir que estudié y tuve experiencia en todos esos rubros. Si bien con el tiempo me dediqué al montaje, antes tuve experiencia profesional como camarógrafo y también algún corto como director de fotografía. De hecho con este “sistema” hice cuatro cortometrajes cuando era chico y adolescente. De alguna manera es algo natural. Mi amigo Mariano De Rosa, director de las películas Mala época y Aguas Verdes, vino una noche a ayudarme y sinceramente en algunos momentos tenía poco trabajo, mientras que yo no paraba un momento.

- Eh! Delegá! – me demandaba con sano juicio.

Pero yo brevemente le explicaba que esta filmación era así. Descubrí que en un ambiente tan controlado es mucho más engorroso guiar a alguien con palabras para que mueva un farol, que directamente subirme a un banquito y moverlo yo mismo. Es algo más instintivo. Es como si un pintor tuviera que poner en palabras la dirección que tiene que tomar un pincel. 

La industria del cine nos llevó a esta división de roles, que básicamente hace que en una filmación haya poca gente que trabaja al mismo tiempo, y mucha que espera horas por los cinco minutos en que debe ocuparse de lo suyo. Por supuesto que el sistema tradicional garantiza una calidad más alta que el “hagotodoyo” pero también hace que las filmaciones sean complicadas, largas y caras.

Por supuesto que todo depende de el proyecto. En La Noche del Chihuahua era imposible tener las doce personas que conformaban los equipos de dirección, cámara y fotografía en Fantasma de Buenos Aires. Sinceramente no tendrían lugar físico para estar ni trabajo para hacer. Por otro lado el costo de hacer todo el trabajo entre una o dos personas es que cada tanto aparece algún error de continuidad o algún fuera de foco, pero me parece un precio pequeño a pagar.

Pero volviendo al principio ¿en qué momento uno se vuelve soberbio? Sencillamente cuando quiere hacer lo que no sabe.

En un momento quise hacerme cargo del maquillaje del Hombre-chihuahua, porque un realizador de FX con quien me había reunido, que había puesto la mejor onda, veía el proyecto con la lógica del cine industrial, y por ejemplo, exigía estar presente en el rodaje para supervisar constantemente el maquillaje. Si bien su postura era perfectamente comprensible y responsable, no entraba en el sistema de la película. Esto se iba a filmar en mi casa, y por ejemplo en medio de una toma podían aparecer mis hijos en pijama. No podía tener a alguien desconocido, buena onda pero desconocido, sentado en una silla tres horas para retocar dos pelos de un postizo.

Así que quise encargarme yo. Me fui al Once y compré una peluca, unas orejas de cotillón y unas careta de animales de goma eva, convencido de que iba a hacer algo simple, piola y copado. En algunos ratos me dediqué de a poco a eso y fui armando algo que en un momento fue prometedor, pero que una vez terminado era una porquería. Una cosa era que la película fuera una comedia, y otra que fuera bizarra de manera no intencionada. Y para colmo perdí tiempo y se acercaba el día en que el chihuahua tenía que entrar en acción.

Mi mujer tomó la posta y terminó haciendo algo mejor, pero que tampoco funcionaba. Claramente estaba siendo negativamente orgulloso y ella me lo hizo ver.

Así que contacté a otro realizador de FX, en este caso César Castillo, pero de entrada le expliqué de manera más clara y concreta qué necesitaba: sólo una prótesis de hocico de perro, más parecido al de un Schnauzer que al de un chihuahua. 

Por supuesto que le preocupó no estar en rodaje para controlar la adherencia de la prótesis, para la que se usa un pegamento especial llamado mastix, que tiene un proceso un poco más complejo que el del cemento de contacto, pero entendió cómo venía la mano y nos explicó cuidadosamente a mi mujer y a mí cómo usar el pegamento especial.

La prótesis que nos hizo, en apenas tres días de trabajo, quedó muy bien y nos salvó el rodaje.

Pero nuevamente la lógica del sistema industrial se muestra como una especie de burocracia que hace todo lento y engorroso, porque no hizo falta dedicarle un cuarto de hora a pegar la prótesis con mastix, ni dos horas de maquillaje como me decían antes. El hocico se lo pegamos con cinta adhesiva doble faz y quedó joya.

A eso le agregamos la peluca con orejas de peluche que hizo Jesica y listo.

Tiempo de maquillaje del hombre-chihuahua: cinco minutos.

Ahora si. Como en casa.

Diario de un film 9: Mucho rodaje más.

 La verdad es que cuesta mucho seguir el ritmo del rodaje en un blog. Uno tiene diez millones de cosas que hacer antes que ponerse a escribir cómo estuvo la filmación.

Pero quiero seguir con esto, así que ahora me estoy poniendo a hacerlo.

A pesar de filmar a un ritmo de dos días por semana y con muchas jornadas de apenas cuatro horas, ya tenemos algo más de un tercio de la película en sólo seis días de rodaje.

Lo primero que llama la atención es el poco equipamiento que hace falta hoy para hacer una película. Una cámara de fotos, un buen micrófono y un grabador digital de audio. Con eso ya se puede filmar. Si uno quiere algo más complicado tiene que ir sumando cosas, claro, pero con eso ya se puede.

En los primeros días me ayudaron mi sobrino Joaquín en sonido y su novia Romina, ayudando a la siempre presente maquilladora, vestuarista y cocinera Jesica, mi mujer. Un filmación con comida casera pone a todos de un ánimo excepcional. También estuvo esos días Lucas Turturro como “asistente todoterreno” o sea que hacía la tareas de asistente de dirección, gaffer y foquista. Por supuesto un tipo como Lucas (director él mismo del documental Un rey para la Patagonia) puede cubrir todos esos puestos a la perfección.

 La primera jornada fue diurna, ya que yo quiero filmar lo más posible en orden de guión y la acción empieza de día, con la llegada del personaje de Benjamín a su nuevo departamento. Filmamos un par de situaciones en la puerta de entrada del edificio donde vivo y a pesar de que el equipo es más que discreto y de que era un día feriado, empezó a armarse un cierto revuelo. Gente que entraba y se encontraba cara a cara con la filmación y con Benjamín Rojas en la puerta de su casa. En cierto momento bajó una vecina del ascensor y lo encaró directamente a Benjamín, diciéndole:

- Mi hija dice que acá están filmando con Mariano Martínez ¿Está por acá?

Benja, tras unos instantes de incredulidad, le dijo que Talo Silveyra era Martínez, pero que había quedado así tras sufrir un accidente. La vecina se fue algo molesta de ser tomada para la chacota, convencida de que su hija se había equivocado y sin reconocer a Benjamín.

Ese mismo día fue mi propio debut cinematográfico como actor. Así es. A pedido del público (?) encaré un complejísimo personaje con un atormentado y tempestuoso pasado en una composición arriesgada y profunda. Un agente inmobiliario que aparece menos de un minuto. Estuvo divertido. De eso se trata este proyecto al fin y al cabo.

Después de eso vinieron varias jornadas nocturnas con sus propios problemas, pero bueno, hasta acá llega esta entrada en el diario (o semanario) de rodaje de La Noche del Chihuahua.

Diario de un film 8: rodaje

Como la campaña de financiamiento colectivo viene muy bien, ya empecé al filmar algunas partes de la película. En todo el largometraje hay una sola escena donde no está presente el personaje de Benjamín Rojas y justamente esa es la que elegí para comenzar. Los actores no fueron la razón, claro, sino la escenografía. Casi toda la acción transcurre en el living de mi casa, que en la ficción es un departamento que el joven protagonista acaba de alquilar y por lo tanto está totalmente despojado de muebles y objetos. Pero esta escena en particular ocurre en el mismo lugar, pero con un amoblamiento propio de una familia que vive allí hace un tiempo. Entonces o la filmaba antes de sacar todos los muebles y amontonarlos en el cuartito del fondo, o la filmaba al final de todo, cuando las bibliotecas, sillones y mesas volvieran a su lugar. Así que fue primero. En la escena ocurre un encuentro entre el personaje de Talo Silveyra y su madre, así que quién mejor para interpretar ese papel que su verdadera madre, Graciela Stefani. La verdad es que fue un placer trabajar con ellos dos. Fue una jornada de filmación muy tranquila y amena, en el set hubo apenas cuatro personas en total: los dos actores, mi mujer que hizo sonido y yo. Eso si que es el equipo más chico posible. Y como la escena no era demasiado larga la terminamos en apenas cuatro horas, cosa que fue algo precioso. “La felicidad es una filmación de cuatro horas” podríamos decir. Por lo menos en el inicio del proyecto creo que mi objetivo se cumplió ampliamente. Me sentí como cuando a los 11 años hacía cortos con mis hermanos actuando y mi mamá de camarógrafa. Justamente como dice mi mujer, esta es una película lúdica. Un juego. Y empieza divertido.

Diario de un nuevo proyecto 7: ¡La platita!

Pues llegó la hora de la verdad, o por lo menos una de las tantas "horas de la verdad" que hay en el proceso de hacer un largometraje.
Ya está online el proyecto en el sito de financiamiento colectivo idea.me, o sea que ya voy a empezar a mandar mensajes y mails a todo el mundo pidiéndole que ponga plata para el proyecto. La verdad es que prefiero esto a lidiar con el ninguneo de los productores argentinos de cine. Esperemos que la cosa funcione. Acá va un "widget" del proyecto. ¡A colaborar se ha dicho!

Diario de un nuevo proyecto 6: ¡Breve rodaje!

Grandes novedades en el avance de La Noche del Chihuahua.

En primer lugar se sumó al elenco Inés Palombo, así que como me dijo mi esposa “Tenés a la rubia y a la morocha”.

Y en segundo lugar tuvimos un breve rodaje que sirvió y servirá para muchas cosas. No filmé escenas para que sean parte de la película sino para mostrar cómo va a ser la película. Esto ya lo había hecho en su momento con Fantasma de Buenos Aires , a pedido de la Universidad del cine, y filmé entonces lo que llamamos el “Demo”. (acá lo pueden ver)

En ese momento me sirvió para replantear varias cosas:

1-     Canaveri no podía tener bigote postizo.

2-     La calle Florida no se podía filmar desde lejos usando teleobjetivo, sino cerca del personaje usando un lente angular.

3-     El encuentro onírico entre Canaveri y Tomás quedaba pobre si era en un gran lugar negro y vacío.

4-     El chiste del cajero automático no funcionaba.

Tardamos cuatro días en filmar ese demo. Tardé medio día en filmar este.

La idea principal es que forme parte del video de presentación para el pedido de financiamiento colectivo, o crowdfunding, que me va a permitir reunir algunos fondos que necesito para la película, pero de paso se pone a prueba todo el sistema de producción que el proyecto trae desde el mismo guión. Es decir, filmar casi todo en el mismo lugar con un planteo super simple de luz y arte, y con un equipo técnico reducido al mínimo.

Creo que la prueba fue totalmente exitosa. Hicimos 14 puestas de cámara en 5 horas (o sea muchas) con una parada para comer pizza en el medio y todo. Pero tengo que reconocer que aunque yo quería encargarme también de la fotografía y la cámara, para tener una relación más cercana con el material, algo así como la que tiene un pintor con su tela, se me fue un poco la mano en lo reducido del equipo. Tener que pedirle a los actores que hagan sonido porque mi mujer estaba maquillando a otro fue demasiado. De tan mínimo que fue el equipo, me terminé sintiendo un poco solo. Necesito nada más incorporar dos personas, con eso vamos a andar como un tiro.

Un capítulo aparte merece la cámara Canon 7d que me prestó mi amigo Hernán Vinci. Es algo increíble la calidad de imagen que se logra con pocos recursos. No soy el descubridor de América por decir esto, pero esta generación de cámaras vino a patear definitivamente el tablero de la producción de cine. Hace muy poco tiempo, incluso cuando filmé Fantasma de Buenos Aires, las cámaras HD eran caras y complicadas. Hoy es asombrosa la facilidad con que se genera y procesa el material.

Volviendo a la noche de rodaje, lo que también salió como yo quería es que la jornada tuvo un clima amistoso y relajado, nos reímos mucho y trabajamos bien.

Fue un lujo volver a encontrarme en un set con Talo Silveyra e Iván Espeche, un gusto breve pero prometedor la experiencia con Josefina Silveyra e Inés Palombo y genial trabajar con Benjamín Rojas, que mostró su increíble experiencia, capacidad y buena onda (si, él también hizo de sonidista).

Así que si todo sale bien empezaremos dentro de un mes o algo así el rodaje oficial de la peli. No puedo creer lo rápido que fue todo esto, considerando que Fantasma de Buenos Aires llevó 11 años desde el primer guión hasta el estreno, posiblemente que La Noche del Chihuahua lleve menos de un año. Notable.

Diario de un nuevo proyecto 5: Elenco

Me tomé un tiempo desde mi último post porque quería resolver este tema del elenco para poder contar cómo había ocurido todo.
En realidad la primera noticia es que he definido en forma definitiva y provisoria el título de la película, abandonando el nombre clave de "Colmillitos" y adoptando, por ahora, el nombre final de:


Eso, La Noche del Chihuahua.

Y en cuanto al elenco, finalmente después de un par de idas y vueltas, algún casting, búsquedas en internet y pedidos de ayuda varios, los personajes principales están cubiertos.

El protagonista será Benjamín Rojas.

Su inseparable amigo con unos curiosos problemas de licantropía será Talo Silveyra.

Y la misteriosa chica "gótica" que los visita esa noche será Josefina Silveyra.



Finalmente otro extraño y mentiroso visitante nocturno, que termina sacando un revólver que no es de mentira, estará encarnado por Iván Espeche.

¡De repente muchas noticias!
El proyecto está empezando a tomar forma y a avanzar.
Pronto iniciaremos una campaña de "crowdfunding", o financiamiento colectivo, para reunir algunos fondos para la largada. Por ahora estamos acercándonos al momento de "en sus marcas..."

Diario de un nuevo proyecto 4: Problema.

Yo sabía que esto de contar el desarrollo del proyecto en el blog iba a ser complicado, porque hacer una película es esencialmente relacionarse con un montón de personas y esas personas pueden incomodarse si uno hace público lo que pasa con ellas.

Pero si no cuento los problemas que van surgiendo tampoco tiene sentido hacer el blog.

Supongo que si me abstengo de usar nombres reales me mantengo inimputable, así que digamos que este muchacho se llama “Carlos” y es actor.

Yo pensé en Carlos para el protagonista de la película desde el primer momento. El diálogo mental que originó la historia fue algo así:

- ¿Qué tengo?

- Mi casa. El living de mi casa.

- ¿Quién está ahí?

- Carlos.

- ¿Y qué le pasa?

- Vive solo. Llega un amigo y le cuenta algún problema que tiene.

- ¿Qué problema?

- Tiene miedo de convertirse en Hombre-lobo.

Esa fue la chispa que encendió la película, ahí está todo, es la piedra angular. Desde la primera letra del guión imaginé cada diálogo con la voz de Carlos y cada gesto con su cara. Tengo que admitir que eso hizo mucho más fácil y fluído el proceso de escritura.

Lógicamente lo primero que hice después de registrar el guión fue enviárselo a Carlos. Pero ayer lo llamé por teléfono y me dijo que, por razones personales y perfectamente atendibles, no quiere participar del proyecto.

Caramba. Qué problema.

Si le sacan la piedra angular a una construcción... ¿Qué le pasa? ¿Se cae? ¿Esto significa que el proyecto se cae?

Mi primer largometraje, Fantasma de Buenos Aires, fue producido por la Universidad del Cine como una experiencia didáctica, con un equipo compuesto por estudiantes, el objetivo central de la producción era aprender. Y yo aprendí mucho.

Casualmente me pasó algo parecido en Fantasma, y por eso tuve que encarar un trabajoso proceso de casting. Yo sufrí mucho ese proceso, pero terminó felizmente con el notable hallazgo de Talo Silveyra para el protagonista.

Ahora, la renuncia de Carlos me quita algo invaluable, que es la certidumbre. Yo sabía cómo iba a quedar la película con él, y ahora no lo sé. Pero también sé que eso no significa que valla a quedar peor, posiblemente lo contrario.

Así que empiezo a pensar ¿dónde habrán quedado los cassettes de aquel casting que hice para Fantasma? ¿Tendremos la información de contacto de esos pibes? Eso fue en 2007... Mi asistente de aquel momento, Lucas, y mi ayudante Wenchi, ¡ya dirigieron sus propios largos!

En fin, parece que en el camino que yo visualizaba ha caído un meteorito y voy a tener que rodear el inmenso cráter que ha dejado. Va a ser un camino más largo y escarpado, por lo que tengo que juntar ánimo, tomar aire y lanzarme por el campo.

Pero bueno... andar por el camino es fácil, pero andar por el campo es más lindo.

Una vez más me digo... ¿Por qué no me dedico a la literatura?